Dos notas a la vez Copia

Unidad 4

Lección 2 – Dos notas a la vez

1. ¿Por qué elegir dos notas a la vez?

Una vez que hayas creado tu línea melódica de una nota a la vez, que defina los acordes y el groove, puedes añadir una segunda nota simultánea, allí donde necesites más intensidad o definición armónica.

2. El proceso de seis pasos

¿Cómo se puede tocar el acorde con dos notas a la vez?

Para obtener los mejores resultados creativos, sugiero seguir estos seis pasos para lograr el objetivo.

Proceso de 6 pasos para crear melodías con acordes en la guitarra

Escucha el resultado.

¿Quieres saber cómo se me ocurrió esta línea melódica?

He aplicado el proceso de seis pasos a esta progresión armónica y al groove.

He completado el primer paso: Identifique el surco de su canción.

Completé el segundo paso y elegí estas formas para tocar el surco.

Completé el paso 3: Crear una línea melódica. Toqué los acordes una nota a la vez hasta crear esta línea melódica para empezar.

He completado el paso 4: Decoración, y he añadido pivotes. ¿Cómo? Mi primera decisión fue añadir mucha más intensidad al Am así que añadí un pivote largo, en este caso añadí el séptimo. Luego toqué la frase unas cuantas veces más y poco a poco empecé a añadir más pivotes.

2.1 Paso 5: Añade las notas de los acordes

Una vez que estés satisfecho con tu línea melódica de una nota, entonces puedes añadir tu segunda nota en aquellos lugares donde necesites ese toque extra de intensidad.

¿Cómo?

Una vez que haya decidido qué nota necesita ese toque extra de intensidad, y el sonido del acorde, sólo tiene que añadir una nota más debajo de ella, de la forma original que elija.

Esta es mi elección de segunda nota:

La primera nota extra que añado es la c. Es la nota que está debajo de la e de nuestra forma original de C que utiliza las cuerdas 5ª, 4ª y 3ª.

La segunda nota extra que añado es el sol, del acorde y la forma de sol. Es la nota que está por debajo de nuestra forma original de Sol que utiliza las cuerdas 6ª, 5ª y 4ª.

La tercera nota extra que añado es la a. Es la nota que está por debajo de nuestra forma Am original que utiliza las cuerdas 6ª, 5ª y 4ª.

La cuarta nota extra que añado, en el compás número 3, es el fa del acorde de fa. Es la nota inferior de nuestra forma original de Fa que utiliza las cuerdas 5ª, 4ª y 3ª.

La última nota extra que añado es la e. Es la nota que está por debajo de nuestra forma original de Do que utiliza las cuerdas 5ª, 4ª y 3ª.

Para terminar de escribir este ejemplo completé el paso 6: Comprobación de la sonrisa. Así que lo reproduje unas cuantas veces y le di el visto bueno.

Juega conmigo.

2.2 El resumen de seis pasos

Este es el resumen de los pasos que he seguido para definir los acordes y el groove con dos notas a la vez.

  1. Identifica el ritmo de tu canción
  2. Elija sus formas
  3. Crear una línea melódica
  4. Decorar con pivotes
  5. Añadir notas acordes adicionales
  6. Control de la sonrisa

3. Juega conmigo

Juega conmigo este ejemplo de cuatro compases. En la repetición del acorde de Fa mantengo un pivote largo. Fíjate en el cambio de intensidad entre la primera vez que tocas el acorde de Fa y la segunda.

Por favor, complete la tarea de este ejemplo antes de continuar.

3.1 Preguntas

Ahora te toca a ti explicar lo que hice. Responda a las preguntas relacionadas con este ejemplo. Envíe sus respuestas y el archivo pdf al grupo de Google (a través de la pestaña del foro)

  • ¿Qué acorde de Fa se siente más intenso y por qué?
  • ¿De dónde viene la segunda nota extra de cada estructura vertical?
  • ¿Escribir el surco de un compás que definiría el surco que estoy tocando?
  • Vuelva a escribir el ejemplo como una versión del tercer paso.
  • Reescribe el ejemplo como una versión del cuarto paso.

4. Un ejemplo con pivotes largos

Juega conmigo.

5 Asignaciones


5.1 Crear su propio

Cree dos ejemplos similares sobre las mismas progresiones de acordes que en los ejemplos 3 y 4. Descargue los archivos de audio y las tablas de acordes: Unidad 4 Lección 2.5.1. Registre y envíe. Complete esta sección antes de pasar a la siguiente.

5.2 Inspirar

Es tu turno de divertirte e inspirarte, componiendo tus propios ejemplos. Se calificarán en función de lo bien que haya completado las instrucciones y las preguntas de control. Sin embargo, antes, hay que completar la sección de creación propia.

Crea y graba tres ejemplos de dos compases, demostrando la técnica de acompañamiento de dos notas, con tu propia elección de acordes y groove. Todos los ejemplos deben incluir una pista de batería o percusión, que muestre el groove que estás definiendo, y una melodía que puedes grabar con voz o guitarra.

  • Un ejemplo debe utilizar acordes en el registro más alto, en la tonalidad de Re con guitarra eléctrica y pivotes largos a un tempo medio. Explique su elección de acordes, pivotes, segunda nota y la intensidad que producen.
  • Su siguiente ejemplo debe utilizar acordes en el registro grave, en la tonalidad de Re, a un tempo de 60 b.p.m, con predominio de pivotes cortos. Explique su elección de acordes, pivotes, segunda nota y la intensidad que producen.
  • Su tercer ejemplo debe utilizar acordes en el registro alto, en la tonalidad de Mi. Debe incluir la 7ª añadida de un acorde y algún cromatismo. Explique su elección de acordes, pivotes, segundas notas e intensidad.

5.2.1 Preguntas de control (para cada ejemplo)

  • ¿Puedo cantar la línea melódica que he creado? Si no, vuelve a hacerlo.
  • ¿Funciona bien por sí solo? Si no, vuelve a hacerlo.
  • ¿Obscurece la línea vocal o melódica? Si es así, vuelve a hacerlo.
  • ¿Puedo tocar la línea melódica seis veces sin parar y no aburrirme? Si no es así, tócalo más en tempo.
  • ¿He seguido los seis pasos en orden? Si no se repite.

Envíe los archivos mp3 y los archivos pdf, y asegúrese de nombrar cada archivo con su nombre completo, la unidad y el número de la lección.